Lorenz Rommelspacher Performing Space – Shaping Experience: Multimediale Strategien, Publikumserfahrungen und neue Zugänge in der experimentellen elektronischen Musik

     Le jury artistique et scientifique est composé de :

• Hans AERTS, professeur en théorie de la musique à la Hochschule für Musik Freiburg (Allemagne) - président
• Christel BALTES-LÖHR, professeur émérite en études des genres à la Universität Luxemburg (Luxembourg)
• Michael FISCHER, professeur en histoire et théorie de la musique populaire à la Hochschule für Musik Freiburg (Allemagne)
• Johannes SCHÖLLHORN, professeur de composition à la Hochschule für Musik Freiburg (Allemagne)
• Clemens WÖLLNER, professeur en musicologie systématique à la Hochschule für Musik Freiburg (Allemagne)

     Le jury artistique est composé de :

• Hans AERTS, professeur en théorie de la musique à la Hochschule für Musik Freiburg (Allemagne) - président
• Eun-Hwa CHO, professeur de composition à la Hochschule für Musik Hanns Eisler Berlin (Allemagne)
• Michael FISCHER, professeur en histoire et théorie de la musique populaire à la Hochschule für Musik Freiburg (Allemagne)
• Tom MAYS, professeur de composition à la Haute école des arts du Rhin (France)

     Cette thèse examine comment les stratégies multimédias – notamment la spatialisation, la lumière et les projections vidéo – peuvent ouvrir de nouvelles perspectives sur les formes expérimentales de musique électronique, en particulier pour un public non initié. Le point de départ est le constat que la « musique contemporaine » s’est longtemps adressée à un public spécialisé, tandis que la scène indépendante expérimente de plus en plus des formats destinés à toucher des publics plus diversifiés. L’objectif est d’analyser les conditions et les potentiels des formats de représentation alternatifs dans une perspective à la fois artistique et scientifique.

     Au cœur de ce travail se trouve l’imbrication entre la pratique performative et compositionnelle et la recherche empirique qualitative : dans le cadre d’une série de concerts en quatre parties, des discussions de groupe ont été menées, puis analysées selon la méthodologie de la théorie ancrée (Grounded Theory). L’analyse montre que les stratégies multimédias favorisent la perception du concert comme une expérience artistique holistique. À cet égard, des modes de réception de plus en plus corporels, émotionnels, synesthésiques et exploratoires ont été décrits, qui peuvent être regroupés sous la catégorie psychologique de l’immersion – comprise comme l’entrée dans un espace d’expérience alternatif.